【我不是潘金莲】方圆世界中,一次极具东方特色的体验

“宋朝有一女子叫潘金莲。”故事由此开始。冯小刚导演评书式的旁白,配上古风画作,一下子把观众带到了一个极富东方古典美感的世界。圆形的画面,让人不免记起了宋朝时的扇面、屏风,巧的是潘金莲的故事也正是发生在宋朝。虽影片讲述的是现代的故事,但画面却和宋有着一脉相承的味道。

 

宋代作画,讲的是城乡市井的故事,重在写实。李雪莲是婺源的一个农村妇女,故事讲的是她被丈夫污蔑为“潘金莲”,坚持十年为自己讨公道的经历。天工异彩调光部完成了影片的调光工作,在工作之初,导演定下的要求,便是真实。


 

影片的取景地大致分为两处,婺源与北京 。 婺源处南方,多水多雨,画面色彩整体偏青蓝调, 调子重亮度低,柔和的画面质感营造出 湿润 的气氛,特别是在几场雨戏中,似乎都可以闻到雨水和泥土的味道 ; 北京 处 北,画面亮度 明显 提 拉 高, 大光比大反差,相对低饱和的颜色带来的是阳光充足、明亮而又干燥的感觉 。 

 



在画面 色彩 之外 , 两地的画幅也并不相同 。 如一位设计师所说 “直线属于人类,曲线属于上帝”,意思是大自然中只会生长出曲线,而直线是由人类创造出来的。 婺源民风原始,故取圆形画幅 , 如水墨画一般,圆形画幅下的婺源,景色自然优美,山水树屋错落有致,有时还会设置留白相当写意 。北京象征 着 规矩 与 权威, 方形画幅下,镜头中的事物充满着线条与对称,井井有条的画面呈现出的是一种庄严的秩序感 。

 

 

影片中李雪莲两次进京,画面也在方圆之中做了切换,而两者的巧妙衔接,也成为了影片的一大亮点。为了使画面的色彩自然过渡,李雪莲坐车从婺源出发的那场戏,便成为了在婺源最明亮的一场戏。

 

在这部影片调色过程中,另一大亮点,就是绘画感。

 

照片、影像与绘画不同,后者的宽容度更大,也更注重细节。在影片中,调色师在保证反差的情况下,尽可能的保留了高光与暗部的细节,让画面的每一个元素都能融合在其中。他会对很多细小的画面元素进行调色,比如一个瓶盖、一个徽章;他会特地在天空中加入动态的云雾,那些只有在婺源才能拍回来的云雾,让画面更加丰富。影片的调色过程中,调光师对画面做了很多的处理,但却在观影过程中并不被察觉,为的就是让画面平衡自然,不分散观众的注意力,更好的沉浸在故事与表演中。

 

画面局部调色放大对比图


影片的另一个特别之处在于,它是国内为数不多的制作了杜比视界(Dolby Vision)版本的影片。在杜比视界(Dolby Vision)这样色域更广的观影环境下,影片的色彩将会更贴近现实,圆形画幅外的黑色部分也将更不易于察觉,观众会更加沉浸在影片当中。

杜比视界(Dolby Vision)版本与普通版本的对比示意

 

《我不是潘金莲》就是这样一部无论从题材或者画面都极具中国东方色彩的影片,也难怪在美国杜比实验室制作杜比视界(Dolby Vision)版本的时候,美国的艺术家会说,“这是一部只有中国人才会拍,也只有中国人才能拍的电影啊”。

 

 

《我不是潘金莲》调光制作幕后解析:

 

 

PS:《我不是潘金莲》同时还制作了杜比全景声,影片的后期声音制作也同样精彩,请继续关注天工异彩,稍后我们将继续与大家分享《我不是潘金莲》声音混录的故事。

 




Our new state of the art, integrated production pipeline is mirrored in our Beijing and Los Angeles based studio. Our software tools and pipeline enable a fluid exchange of data and resources for our artists, producers and ultimately our clients.